ภาพประกอบ โปสเตอร์หนัง รวมถึงภาพวาดธรรมชาติ ที่มีคอนเซ็ปต์แตกต่างออกไป เชื่อมโยงกันด้วยลายเส้นอันเป็นเอกลักษณ์ของ Mary Pakinee ศิลปินอิสระชาวไทยที่ปล่อยให้กรอบของศิลปะ โลดแล่นไปอย่างอิสระและเป็นตัวของตัวเอง ความชอบงานศิลปะ การวาดรูป ดูการ์ตูน และอ่านหนังสือเป็นทุนเดิม ทำให้ Mary Pakinee เลือกเรียนต่อทางด้านศิลปะโดยตรง หลังจากนั้น งานของเธอก็ต้องตาต้องใจผู้พบเห็นเรื่อยมา นับตั้งแต่การเข้าร่วมจัดแสดงผลงานใน Brandnew 2016

ในการสร้างสรรค์ผลงานแต่ละชิ้น Mary Pakinee จะเริ่มต้นด้วยการตั้งคำถามว่าเธอกำลังจะทำ หรือต้องการพูดถึงเรื่องอะไร เพราะความสนใจและความรู้สึกร่วมที่ศิลปินมีต่อสิ่งต่าง ๆ เชื่อมโยงกับงานที่จะออกมาโดยตรง เมื่อศิลปินเข้าใจเนื้อหาที่ตัวเองต้องการจะสื่อแล้ว ผลงานต่าง ๆ ก็จะสามารถสื่อถึงความจริงใจออกมาถึงผู้ชมได้ชัดเจนยิ่งขึ้น ดังนั้น Mary Pakinee จึงพยายามจะค้นหาธีมหลักที่โยงกับประสบการณ์ซึ่งไม่ไกลจากตัวเองมากนัก แม้ว่าเทรนด์งานศิลปะในยุคปัจจุบันจะเปลี่ยนผ่านไปอย่างรวดเร็วก็ตามที

ผลงานที่โดดเด่นของ Mary Pakinee คือภาพวาดวัตถุในธรรมชาติแสดงถึงความจริงและดูเหนือจริงในเวลาเดียวกัน อย่างภาพ Garden in the desert ซึ่งเผยให้เห็นต้นไม้กลางทะเลทราย กำลังบอกเราถึงเรื่องราวของชีวิตและความสัมพันธ์ที่เดินทางมาถึงความเวิ้งว้างว่างเปล่า ส่วนภาพเซ็ตก้อนหินบนกระดาษ สื่อตรงตัวถึงความลับที่ถูกปกปิดด้วยวิธีการส่วนตัว เช่น การเขียนจดหมาย หรือไดอารี่ ซึ่งภาพก้อนหินนี้ Mary Pakinee ตั้งใจว่าจะเก็บไว้เป็นคอลเลคชั่นส่วนตัวที่จะทยอยปล่อยออกมาให้ผู้ที่สนใจได้ตามต่อไปเรื่อย ๆ ไม่รู้จบ

อีกหนึ่งผลงานที่สะกดสายตาตั้งแต่แรกเห็น คือภาพวาดขนตรงอวัยวะเพศ หรือที่เรียกกันว่า หมอย Mary Pakinee ต้องการจะสื่อสารถึงคำนี้ตรง ๆ โดยไม่ปกปิดความหมาย เพราะสำหรับเธอ ขนในร่างกาย คือสิ่งที่เกิดขึ้นบนตัวเราอย่างเป็นธรรมชาติ แม้ว่าสังคมจะปิดกั้นเรื่องเพศ กระทั่งมองคำว่าหมอยเป็นคำหยาบคาย และทุกคนพยายามจะซ่อนสิ่งนี้ โดยเฉพาะกับผู้หญิงที่ขนถูกมองว่าเป็นของน่ารังเกียจ แต่ความจริงแล้ว ขนเป็นส่วนหนึ่งของอวัยวะที่มีรูปร่างธรรมดาทั่วไป ดังนั้น Mary Pakinee จึงพยายามถ่ายทอดภาพวาดนี้ออกมาเหมือนจริงที่สุด เพื่อให้ตัวภาพทำงานกับผู้ชมโดยตรง

ความหลากหลายในงานของ Mary Pakinee ส่งผลให้เธอมีโอกาสได้ลองทำงานในรูปแบบใหม่ นั่นคือการออกแบบโปสเตอร์ภาพยนตร์ฉบับไทยหลายต่อหลายเรื่อง อาทิภาพยนตร์เรื่อง 45years, Portrait of a Lady on Fire หรือภาพยนตร์ประเทศเพื่อนบ้านเราอย่าง บ่มีวันจาก ในการทำงานที่แตกต่างออกไปจากเดิมนี้ Mary Pakinee ยังคงสำรวจและวิเคราะห์ธีมหลักของภาพยนตร์เพื่อนำมาต่อยอดในโปสเตอร์ จนภาพที่ออกมาสามารถสื่อสารถึงตัวภาพยนตร์ได้อย่างครบถ้วนสมบูรณ์

นอกจากการสร้างสรรค์ผลงานแล้ว สิ่งที่สำคัญไม่แพ้กันคือ การมองหา ‘พื้นที่’ ในการจัดแสดงงาน ซึ่งอาจพูดได้ว่า ในทุกวันนี้ ‘สื่อ’ ได้เข้ามามีบทบาทสำคัญในฐานะที่เป็นอีกช่องทางหนึ่งให้ศิลปินมากมายได้เผยแพร่งานของตัวเองไปในวงกว้างได้โดยง่าย หลังจากที่ Mary Pakinee เสร็จกระบวนการทำงาน เธอจะเริ่มมองหาช่องทางที่เหมาะสมในการเผยแพร่งานนั้น ๆ โดยยึดตามบริบทและเงื่อนไขที่มี ดังนั้นงานของเธอจึงได้รับการจัดแสดงทั้งในสถานที่จริงและเผยแพร่ผ่านโซเชียลมีเดียนั่นเอง

กระแส NFT ที่กำลังมาแรงในปัจจุบัน ทำให้ Mary Pakinee ได้เห็นถึงความช่วยเหลือกันระหว่างศิลปินหน้าใหม่ในไทย ซึ่งก็นับได้ว่าเป็นการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ที่ต่างไปจากวงการศิลปะไทยกระแสหลักอย่างชัดเจน ผลงานศิลปะหลากหลายรูปแบบที่แพร่กระจายในโลกอินเทอร์เน็ตนี้ ได้กระตุ้นให้ตัว Mary Pakinee อยากที่จะพัฒนาผลงานไปในแนวทางอื่น ๆ เพิ่มเติม การไม่หยุดค้นหาแนวทางใหม่ ๆ และการคิดอย่างรอบคอบในทุกแง่มุมนี้ ส่งผลให้งานของ Mary Pakinee ได้รับเสียงตอบกลับที่ดีอย่างไม่มีข้อโต้แย้งใด ซึ่งน่าสนใจว่าในอนาคต ผลงานของเธอจะออกมาให้เราได้เห็นกันในรูปแบบไหนบ้าง

ติดตามผลงานของ Mary Pakinee ได้ที่ Instagram, foundation.app ,
opensea.io และ marypakinee.com