โค้งสุดท้ายก่อนไปเจอตัวจริงในงาน DIAGE! ย้อนดูผลงาน NONOTAK ศิลปินดูโอผู้สร้างประสบการณ์จากแสง เสียง และพื้นที่

Post on 18 December

หลาย ๆ คนน่าจะพอทราบข่าวคราวกันมาบ้างแล้วว่า ในช่วงสุดสัปดาห์ที่กำลังมาถึงนี้ ประเทศไทยกำลังจะมี NONOTAK แบบคนอื่นแล้ว! ซึ่งสำหรับแฟน ๆ ที่ติดตามศิลปินสายออดิโอวิชวลมาตลอด เราเชื่อเหลือเกินว่า น่าจะมีชื่อของ NONOTAK ติดอยู่ในท็อปลิสต์ลำดับต้น ๆ สำหรับศิลปินที่อยากมีโอกาสได้ไปรับชมด้วยตาตัวเองสักครั้งในชีวิต แต่สำหรับใครไม่คุ้นเคยกับแวดวงนี้สักเท่าไหร่ วันนี้เราจะชวนทุกคนมาทำความรู้จักกับพวกเขาเพิ่มขึ้นอีกสักนิด

MOON V.1, site specific installation, 2019.

MOON V.1, site specific installation, 2019.

HOSHI / Light & Sound installation, 2016.

HOSHI / Light & Sound installation, 2016.

NONOTAK เป็นชื่อที่ใช้ในการทำงานของศิลปินดูโออย่าง โนเอมิ ชิพเฟอร์ (Noemi Schipfer) ศิลปินทัศนศิลป์และคิเนติกชาวฝรั่งเศส-ญี่ปุ่น และ ทาคามิ นากาโมโตะ (Takami Nakamoto) นักดนตรีและสถาปนิกชาวญี่ปุ่น ที่ตัดสินใจมารวมตัวทำงานร่วมกันในช่วงปลายปี 2011 ซึ่งชื่อ NONOTAK ก็เกิดมาจากการรวมตัวกันระหว่าง NONO (Noemi) และ TAK (Takami) นั่นเอง

WINDOW audiovisual installation, 2017.

WINDOW audiovisual installation, 2017.

ORION V.1, audiovisual installation, 2019.

ORION V.1, audiovisual installation, 2019.

ก่อนจะมารวมตัวทำงานคู่กัน ทาคามิเคยเป็นทั้งสถาปนิกและนักดนตรีในวงเมทัล นั่นทำให้เขามีความเชี่ยวชาญในการเล่นเสียงและพื้นที่เป็นอย่างดี ในขณะที่โนเอมินั้นถนัดในการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะคิเนติก รวมไปถึงภาพประกอบสไตล์กราฟิกเรขาคณิต (นอกจากการทำงานออดิโอวิชวลแล้วเธอยังเป็นช่างสักด้วยนะ!) ด้วยความหลงใหลและเชี่ยวชาญในศาสตร์ต่างแขนงทำให้ผลงานของ NONOTAK ให้กลิ่นอายร่วมสมัยที่มีเสน่ห์เป็นเอกลักษณ์ไม่เหมือนใคร

DAYDREAM V.4, Audiovisual installation, 2014.

DAYDREAM V.4, Audiovisual installation, 2014.

HORIZON V.1, Light & Sound installation, 2014.

HORIZON V.1, Light & Sound installation, 2014.

ผลงานของทั้งคู่ถูกจดจำจากการนำเทคโนโลยีล้ำ ๆ มาสร้างประสบการณ์ด้วยการผสมผสานแสง เสียง และพื้นที่ตรงหน้าให้กลายเป็นโลกเหนือจริงที่จะมาเปิดทุกโสตประสาทการรับรู้ของผู้ชมให้หลุดเข้าไปสู่โลกชวนฝัน เมื่อศิลปะจัดวางและเส้นแสงกราฟิกที่ปรากฏขึ้นถูกเคล้าคลอไปกับเสียงสังเคราะห์ของดนตรีอิเล็กโทรนิกและเสียงบรรยากาศอันน่าพิศวง ก็ดูจะเป็นการท้าทายการรับรู้ของผู้ชมอย่างเราให้ถูกดึงดูดเข้าไปในผลลัพธ์ของการผสมผสานผสานศาสตร์หลากหลายแขนงตรงหน้า

BASELINE, Light & Sound installation, 2018.

BASELINE, Light & Sound installation, 2018.

NARCISSE V.2, kinetic installation, 2017.

NARCISSE V.2, kinetic installation, 2017.

และด้วยความโดดเด่นของพวกเขา ทำให้ NONOTAK มีโอกาสได้ร่วมงานกับหลากหลายแบรนด์ดังจากทั่วโลก รวมไปถึงกลายเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมป็อปจากการปรากฏตัวในภาพยนตร์และมิวสิกวิดีโอของหลากหลายศิลปิน อีกทั้งพวกเขายังเดินสายพาผลงานไปอวดโฉมในแกลเลอรี่ พิพิธภัณฑ์ และเทศกาลสำคัญ ๆ มาแล้วทั่วโลก

DAYDREAM V.5 INFINITE, audiovisual installation, 2016.

DAYDREAM V.5 INFINITE, audiovisual installation, 2016.

SHIRO, Audiovisual performance, 2016.

SHIRO, Audiovisual performance, 2016.

หนึ่งในผลงานที่โด่งดังสุด ๆ ของพวกเขาอย่าง Shiro (แปลว่า ‘สีขาว’ ในภาษาญี่ปุ่น) ซึ่งได้รับการการันตีดีงามโดย New York Times ที่เลือกให้ผลงานชุดนี้เป็นหนึ่งในการแสดงชั้นนำในเทศกาล Sónar ประจำปี 2017 ก็กำลังจะเดินทางมาเปิดประสบกาณ์การรับรู้รูปแบบใหม่ให้พวกเราได้มีโอกาสรับชมเป็นครั้งแรก ทั้งในประเทศไทยและเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ บนเวที Mycelium Stage ของงานเทศกาล DIAGE Festival 2023 ที่กำลังจะเกิดขึ้นในวันที่ 11 - 12 พฤศจิกายนี้

โดยนอกจากจะมาทำการแสดงกับแบบสด ๆ บนเวทีแล้ว งานนี้ โนเอมิและทาคามิยังจะมาร่วมเปิดวงสนทนา ชวนทุกคนที่สนใจมาพูดคุยกันในมาสเตอร์คลาสถึงแนวคิดและเบื้องหลังในการทำงานของทั้งคู่ด้วย เรียกได้ว่า มีครบจบทั้งการแสดงมัน ๆ และสาระน่ารู้เลยจริง ๆ

LEAP, Light & Sound installation, 2019.

LEAP, Light & Sound installation, 2019.

CADENCE, audiovisual installation, 2023.

CADENCE, audiovisual installation, 2023.

DIAGE Festival 2023
วันที่ 11 - 12 พฤศจิกายน 2023
SHOW DC HALL

ซื้อบัตรได้ที่:
www.diagefestival.com
ติดตามรายละเอียดเพิ่มเติมได้ที่:
https://www.facebook.com/DiageFestival/

อ้างอิง:
NONOTAK
Derivative
VICE
CLOT